Дирижер-постановщик - Феликс Коробов
Режиссер-постановщик - Александр Титель
Сценография - Давид Боровский
Режиссер по пластике - Игорь Ясулович
Хореограф - Ирина Лычагина
Костюмы - Ольга Поликарпова
Свет - Дамир Исмагилов
Главный хормейстер - Станислав Лыков

«Евгений Онегин» — одна из вершин русского оперного искусства и особая страница в истории нашего театра. В 1922 году на сцене студии в Леонтьевском переулке Константин Станиславский поставил эту драму, утвердив в ней принципы новой оперной режиссуры. Позднее портик исторического зала вошёл в эмблему Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко на Большой Дмитровке.

В основе сюжета — история любви, не распознанной вовремя, и горького прозрения, пришедшего слишком поздно. Однако спектакль не сводится к сценическому пересказу пушкинского романа. Онегин, Ленский и сёстры Ларины предстают здесь не отвлечёнными литературными образами, а живыми, искренними молодыми людьми, чья душевная открытость оборачивается трагедией утраченного счастья. Так постановка ведёт зрителя от привычного восприятия классики к её глубокому, лично пережитому эмоциональному опыту.

Особой силой в опере наделены две встречи Татьяны и Онегина — их объяснение после письма и заключительный дуэт. В них с особенной психологической точностью раскрываются страх быть непонятым, боль безответного чувства и мучительная невозможность вернуть утраченное время. Герои Чайковского предстают не хрестоматийными персонажами, а людьми, чьи слова, паузы и внутренние порывы созвучны современному зрителю.

Музыка Чайковского звучит как глубоко психологическое произведение, в котором лирическая интонация неотделима от драматического развития. Полная театральной поэзии постановка раскрывает внутреннее движение чувств и тончайшую музыкально-драматическую ткань партитуры. Именно поэтому опера предстаёт не только воплощением пушкинского мира, но и глубоко личной драмой о нравственном выборе.

Постановочная команда спектакля — режиссёр Александр Титель , художник Давид Боровский и дирижёр Феликс Коробов — обращается не только к сюжету оперы и романа, но и к богатой сценической истории образов Онегина и Татьяны — как в общетеатральном контексте, так и в истории Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Благодаря этому в спектакле соединяются реальность и театр, мир девичьих мечтаний и поэтика народного быта пушкинской эпохи. В этой многослойной художественной композиции с особой силой звучат живое чувство любви и трагедия почти возможного, но утраченного счастья.

Продолжительность : 2 часа 50 минут с одним антрактом